Perzijska klasična glazba - safavidsko razdoblje

Antonio Di Tommaso

Dolazak kraljevine Safavid označio je novo razdoblje sjaja za glazbeni život dvora u iranskim gradovima. Već sa šahom Esmailom I (1502.-1524.) Grad Tabriz postao je bogato glazbeno središte: ovaj je suveren visoko cijenio glazbu Ašika ili azerbejdžanskih bardova i oduševio se pisanjem stihova o mističnoj ljubavi i u sviranju lutnje SÀZ ili QOPÙZ na dugom vratu. Također je u tom razdoblju perzijska glazbena praksa presudno utjecala na mlađu glazbu tursko-osmanskih dvora, koja je u XNUMX. i XNUMX. stoljeću ugostila brojne perzijske glazbenike i pjevače.
Tijekom vladavine Shaha Abbàsa I (1587. - 1528.), na dvoru nove prijestolnice Isfahana, glazbeni i umjetnički život vjerojatno je dosegnuo najvišu razinu, što su dokumentirali i brojni minijaturni i umjetnički prikazi koji predstavljaju različite aspekte glazbenog života. Na dvoru su bile četiri skupine glazbenika: žene, muškarci, Armenci i Gruzijci, plus neke skupine eunuha, kako je to bilo uobičajeno na europskim dvorovima u istom razdoblju. Najvažniji skladatelji kojih se povijest sjeća bili su Shah Moràd, Mohammad Qazvini, Aqà Mo'men i Gruzijac Amir Khàn Gorji. U ovom se razdoblju također nastavlja cvjetanje glazbenih rasprava, ali posvećenih čisto opisnoj aktivnosti prakse ili simboličkim i kozmološkim nagađanjima; više nema ni traga analitičkom stavu koji je karakterizirao prve velike teoretičare i sustavnu školu. U raspravi o glazbenoj praksi i interpretaciji, ove su rasprave sugerirale koherentno spajanje komada ili modalnih cjelina, na takav način da se formiraju apartmani, u kojima se započinjalo i završavalo istim glazbenim načinom, baš kao i u praksi dastgah. -ha, koja će se postupno formirati od početka XNUMX. stoljeća da bi kulminirala stvaranjem radifa od strane gospodara Qajar suda.