Glazba Irana

GLAZBA PERSIANA

prethodna strelica
sljedeću strelicu
Klizač

Uvod

Iran je zemlja koju karakterizira ne samo njegov zemljopisni položaj, već i drevna civilizacija te drevna kultura.

Glazba, kao odraz njezine baštine, ima mnogo dubokih korijena u zemlji i ističe posebnu sklonost i ukus za sva različita razdoblja njezine povijesti.

Klasična slika iranske figurativne umjetnosti je slika muškarca ili žene glazbenika, ravnodušno veličanstveno odjevena u svilu i brokate, ovijena u cvjetni vrt ili na sjajnoj tepih, držeći glazbeni instrument.

Predstavništva glazbeni instrumenti nalaze se u drevnim arheološkim dokazima, a Susa, na bronzama od LorestanA Taq-e Bostan, kao i u djelima velikih slikara iz doba Qajara.

Kao i poezija, glazba je karakteristično svojstvo perzijske kulture, simbol civilizacije koja se stoljećima širila nepreglednim teritorijima i čiji je utjecaj prešao teritorijalne granice carstava koje su cvjetale pod njom. Kroz povijest grada glazbeni instrumenti moguće je rekonstruirati veze i kontakte koje su civilizacije uspostavile među njima; sposobnost obrtnici, velikog majstora luthiera, kombinira glazbene teorije, filozofsku misao, konstruktivne tehnike koje dolaze iz različitih zemljopisnih i kulturnih sfera, modificirajući, rafinirajući i prerađujući utjecaje koji svjedoče o razmjeni između kultura, uzajamnom znanju i pojedinim evolucijama.

Iran, smješten točno na zemljopisnoj točki spoja između Europe, Afrike i Azije, posjedovao je golemi teritorij koji zauzimaju brojne etničke skupine i zajednice obdarene vlastitim točno definiranim kulturnim identitetom i različitim od onoga koji predstavlja pravilno perzijska kultura, u stvari postoje Kurdi, Azeris, Židovi, Arapi, Uzbeci, Turkmeni, Baluchi, a na obalama Perzijskog zaljeva neke su skupine afričkog podrijetla.

Da se smatra i ne zanemarivom prisutnošću zajednice Christian, jevrejski, zeroastriane, Nestorijanski, manihejski i budistički, ukorijenjeni na teritoriju više od tisućljeća, što nastavlja da poveća indeks heterogenosti.

Povijest i glazbene tradicije Irana

Antonio Di Tommaso

Glazba u drevnoj Perziji

Brojni su arheološki nalazi koji nas informišu o kontekstima i instrumentima glazbene prakse u drevnoj Perziji i koji pružaju konkretnu potvrdu književnih svjedočanstava koja smo dobili preko spisa grčkih autora poput Herodota, Ateneja i Ksenofona i određenih autora Muslimani su živjeli u srednjovjekovnim vremenima, poput perzijskog pjesnika Firdousija, koji je svoje znanje o drevnoj perzijskoj glazbi crpeo iz izvora usmene tradicije.

Perzija, glazba i islamska civilizacija

Glazbenu povijest islamske civilizacije karakterizirala je prisutnost urbane dvorske glazbe koja je, čini se, u razdoblju od 8. do 16. stoljeća zadržala određenu homogenost jezika, kao što nam je omogućilo da govorimo o jednoj glazbi klasik, povremeno ih sponzoriraju sudovi Abasidi, Džalairidi, Timuridi, Osmanlije i Safavidi.

Teorija glazbe

Abbasidski kalif al MaMun osnovao je u Bagdadu u lanetu 832 Bayt al-hikma; o Kuća mudrosti, ili laboratorij arapskih prevoditelja koji su se generacijama bavili prilagođavanjem grčkih i aramejskih tekstova na arapskom, ovjekovujući rad na prevođenju grčkog znanja već započeto u stoljećima prije Egire (622) od Sirijaca i Nestorijanaca.

Perzijska klasična glazba razdoblje Safavida

Vladavina kraljevstva Safavid označila je novo razdoblje sjaja za glazbeni život dvora u gradovima Irana. Već sa Shah Esrnàil I (1502-1524) grad Tabriz postao je bogato glazbeno središte: ovaj suveren visoko cijenio glazbu Ashiq, ili azerbejdžanskih bardova, a i sam je oduševio pisanjem stihova o mističnoj ljubavi i onome sci'a, i u igranju lutnje s dugom ručkom SÀZ ili QOPÙZ. Također je u to doba perzijska glazbena praksa definitivno utjecala na mlađu glazbu tursko-osmanskih dvora koji su smjestili brojne perzijske glazbenike i pjevače u 16. i 17. stoljeću.

Perzijska klasična glazba razdoblje Qajar

S afganistanskom invazijom i padom Safavidsa u 1722-u, čini se da je bogata glazbena tradicija Isfahana nestala, s kretanjem mnogih majstora na dvorove Turske, Srednje Azije i Kašmira. Tijekom kratkih vladavina dinastija Afsharide i Zand (od 1737 do 1794) perzijska klasična glazba definitivno nestaje s povijesne scene, da bi se ponovo pojavila u devetnaestom stoljeću na dvoru Kajara. U ovoj fazi tranzicije između kraljeva Safavida i Qajara jasno je razdvajanje tri velike tursko-osmanske, iračke i perzijske glazbene tradicije: od 18. stoljeća nadalje razvijat će se neovisno.

Perzijska klasična glazba The radif

Unatoč tome što je skup glazbenih cjelina ili Gushe-ha (množina od Gushe, što znači "ugao") sa svakim od naslova, radif ispada da je izrazito složenija cjelina od jednostavnog repertoarskog modela ili jednostavnog modalnog sustava. Njegova funkcija nije samo omogućiti očuvanje i učenje zbirka kompozicija i osigurati modele i zajedničke osnove za izvršenje (koje karakterizira visoki stupanj istodobnosti);

Performans i glazbena nastava

Izvođenje klasične perzijske glazbe tradicionalno je rezervirano za privatne prostorije strogo zauzete od strane vrlo ograničene publike poznavatelja: u kućama, u vrtovima, jednom na dvorima suverenika i ljubitelja glazbe. Izvođači su obično pjevači u pratnji jednog, dva ili tri instrumenta s izrazito malo voluminoznog tona; sjediš na podu u okruženju ukrašenom vrsnim ćilimima, a kontakt glazbenika i slušatelja praktički je kolokvijan.

Princip i smisao melodijske ornamentike u perzijskoj glazbi

Kao u većini glazbenih tradicija koje pripadaju kulturama Istoka, perzijska je klasična glazba homofonijska. Unatoč tome, on predstavlja visoki stupanj sofisticiranosti, koji se ne daje toliko dužinom i raznolikošću melodijskih linija i složenošću ritmičkih ciklusa, kao što je to slučaj za druge bogate orijentalne klasične tradicije, već iz načelo ukrašavanja, čije je značenje zatvoreno u vrlo jednostavnoj „tradicionalnoj“ maksimi koju je izvijestio Dariouche Safvate: „ono što se igra nije važno, ali kako igra se ».

Pjevale su se tradicije poezije

Glazbena tradicija Irana, kako u urbanom, tako iu ruralnom kontekstu, neraskidivo je povezana s poezijom. Neki srednjovjekovni književni izvori (Qutb al-Dìn Shirazi; Nezami) pokazuju nam važnost koju je pjesništvo pjevalo već u Sassanidsko doba: 360 su bili "arije" Dastan sastavljen od Barbada, po jedan za svaki dan zoroastrijske godine.

Perzijski glazbeni instrumenti

Glazbeni instrument je objekt koji vjerno bilježi i odražava evoluciju civilizacije teritorija. Opisivanje tako široke i složene teme u samo nekoliko redaka, budući da uključuje mnoštvo aspekata, čini nužnim prepoznati koji su to koji nam omogućuju rekonstrukciju najočitijih tragova na putu napravljenom od vremena i mjesta. Kako nam tragovi koje ostavljaju izvođač i vrijeme na tijelu instrumenta omogućuju rekonstrukciju priče kako na tijelu ovog instrumenta koji je teritorij Irana, to su znakovi vrlo drevne civilizacije koja se mogla proširiti na susjedne teritorije njegova izvorna obilježja zahvaljujući poetičnoj i rafiniranoj kulturnoj dominaciji.

Da bi se tema složila, to je prisutnost u struji Islamska Republika Irana, raznovrsnih etničkih grupa i regija s vrlo naglašenim osobinama: the persijski službenom jeziku, govori ga nešto više od polovice jezika stanovništvo i drugi jezici karakteriziraju snažne kulturne identitete poput onih u Azerbejdžanu, Baluchistan, Turkmenska visoravan (iranska), the Kurdistan (Iranska), regije Perzijskog zaljeva, sve regije čiji etnički skupine prelaze teritorijalne granice, čineći nacionalno članstvo nesigurnijim. ...

pročitajte više

Vidi također
VIDEO


Tradicionalna glazba u Iranu


PREPORUČENE POVEZAVE
udio
  • 108
    Dionice