Glazba Irana

GLAZBA PERSIANA

prethodna strelica
sljedeću strelicu
Klizač

 

Materijal u ovom odjeljku preuzet je iz kataloga izložba o glazbenim instrumentima Irana, tvorac i kustos arhitekt Antonio Bianchini, održan u Rimu u Nacionalnom muzeju glazbenih instrumenata u razdoblju od 5. do 20. travnja 2008. u suradnji između spomenutog muzeja i Glazbe u Teheranu.

 

Uvod

Antonio Bianchini

Iran u najširem smislu iranske visoravni zauzima barcentrično zemljopisno područje između Europe, Afrike, Kine i Indije i kao takav predstavlja zglob sposoban za spajanje Istoka i Zapada. Na ovoj šari formiran je snažan teritorijalni identitet, o čemu svjedoče od početka civilizacije vlastite kulturne i umjetničke tradicije velike profinjenosti i osjetljivosti poput Ahemenidskih, Sassanidskih i Safavidskih.
Kao što svjedoče arheološki nalazi grada Susa vrlo drevne bronce od Lorestan, kameni reljefi na mjestu Sassanid u Taq-e Bostan do najnovijih slika iz razdoblja Qajar, razrađuje se autonomni kulturni proizvod, također rezultat utjecaja obližnjih civilizacija, koja se pod muslimanskim pritiskom potom izvozi na Zapad gdje se cijepi u znanstvene discipline i umjetnička iskustva kao kao i u glazbenoj teoriji.
Upravo iz safavidskog razdoblja nalaze se neke od najljepših predstava u blistavim minijaturama znakova i boja koje predstavljaju dvorske scene: ovdje se kao dokaz važnosti glazbe mogu vidjeti ansambli ležećih glazbenika u središnjem položaju, između uglednika, kraljeva i elegantne djevojke često na sjajnoj tepih, paradigma par excellence istančanog senzibiliteta ovog naroda.
Poput poezije, i glazba je osobina perzijske kulture, simbol civilizacije koja se stoljećima širila na ogromnim teritorijima i čiji je utjecaj prešao teritorijalne granice carstava koja su pod njom cvjetala.
Čak i kroz povijest glazbeni instrumenti svojstveno tim teritorijima moguće je obnoviti veze i kontakte koje su civilizacije uspostavile između njih; vještina obrtnici u dragocjenim umetcima i ukrasima, velikih majstora graditelja instrumenata, kombinira u neraskidivu cjelinu glazbene teorije, filozofsku misao i građevinske tehnike iz različitih zemljopisnih i kulturnih područja, modificirajući, pročišćavajući i prerađujući utjecaje koji svjedoče o razmjeni među kulturama, međusobnim znanje i pojedinačne evolucije.
Suživot stanovništva različitih etničkih skupina i religija, prisustvo zajednica nije zanemarivo Christian, jevrejski, Zoroastrijski, Nestorijanski, manihejski i budistički, ukorijenjeni na teritoriju više od tisućljeća, svaki sa svojom kulturnom tradicijom, pod zajedničkim utjecajima pridonosio je formiranju složene i fascinantne glazbene panorame koja se možda može sažeti u tradiciji "umjetničke glazbe" perzijskog koji se može pohvaliti velikim tumačima i izvođačkim nasljeđem čovječanstva.


Povijest i glazbene tradicije Irana

Antonio Di Tommaso

Glazba u drevnoj Perziji

Brojni su arheološki nalazi koji nas informiraju o kontekstima i instrumentima glazbene prakse u drevnoj Perziji i perzijske glazbe, a koji pružaju konkretnu potvrdu književnim svjedočanstvima koja su do nas došla kroz spise grčkih autora poput Herodota, Ateneja i Ksenofona, i od nekih muslimanskih autora iz srednjovjekovnih vremena, poput perzijskog pjesnika Firdousija, koji su svoje znanje o drevnoj perzijskoj glazbi crpili iz izvora usmene predaje.

Perzija, glazba i islamska civilizacija

Povijest perzijske glazbe u islamskoj civilizaciji karakterizirala je prisutnost urbane dvorske glazbe koja je, čini se, u razdoblju od osmog do šesnaestog stoljeća održavala određenu homogenost jezika, koja nam je omogućavala da govorimo o jednom jedinom glazba, muzika klasik, povremeno ih sponzoriraju sudovi Abasidi, Džalairidi, Timuridi, Osmanlije i Safavidi.

Teorija glazbe

Abasidski kalif al Màmun osnovan u Bagdadu 832. godine Bayt al-hikma; o Kuća mudrosti, ili laboratorij arapskih prevoditelja koji su generacijama bili uključeni u prilagođavanje tekstova na grčkom i aramejskom jeziku na arapski, ovjekovječujući posao prevođenja grčkog znanja koji su Sirijaci i Nestorijanci već poduzeli u stoljećima prije Hegire (622).

Perzijska klasična glazba razdoblje Safavida

Dolazak kraljevine Safavid označio je novo razdoblje sjaja za glazbeni život dvora u iranskim gradovima. Već sa Shah Esrnà'ilom I (1502-1524) grad Tabriz postao je bogato glazbeno središte: ovaj je kralj visoko cijenio glazbu Ashiq, ili azerbejdžanskih barda, a oduševio se pisanjem stihova o mističnoj ljubavi i dalje sci'a, i u igranju lutnje s dugom ručkom SÀZ ili QOPÙZ. Također je u to doba perzijska glazbena praksa definitivno utjecala na mlađu glazbu tursko-osmanskih dvora koji su smjestili brojne perzijske glazbenike i pjevače u 16. i 17. stoljeću.

Perzijska klasična glazba razdoblje Qajar

Afganistanskom invazijom i padom Safavida 1722. godine čini se da se bogata glazbena tradicija Isfahana razilazi, raseljavanjem mnogih majstora na dvorove Turske, Srednje Azije i Kašmira. Tijekom kratkih vladavina dinastija Afsharide i Zand (od 1737. do 1794.) klasična perzijska glazba odlučno je nestala s povijesne scene, da bi se ponovno pojavila u XNUMX. stoljeću na dvoru Qajar. U ovoj prijelaznoj fazi između kraljevina Safavid i Qajar dolazi do jasnog razdvajanja između tri velike tursko-osmanske, iračke i perzijske glazbene tradicije: od XNUMX. stoljeća nadalje, oni će se razvijati neovisno.

Perzijska klasična glazba The radif

Unatoč tome što je skup glazbenih cjelina ili Gushe-ha (množina od Gushe, što znači "kut"), svaki s naslovom, radif ispada da je izrazito složenija cjelina od jednostavnog modela-repertoara ili jednostavnog modalnog sustava. Njegova funkcija nije samo omogućiti očuvanje i učenje a zbirka skladbi i pružiti modele i uobičajene osnove za izvedbu (koju karakterizira visok stupanj istodobnosti);

Izvedba i glazbena nastava

Izvođenje klasične perzijske glazbe tradicionalno je rezervirano za privatne prostorije strogo zauzete od strane vrlo ograničene publike poznavatelja: u kućama, u vrtovima, jednom na dvorima suverenika i ljubitelja glazbe. Izvođači su obično pjevači u pratnji jednog, dva ili tri instrumenta s izrazito malo voluminoznog tona; sjediš na podu u okruženju ukrašenom vrsnim ćilimima, a kontakt glazbenika i slušatelja praktički je kolokvijan.

Princip i smisao melodijske ornamentike u perzijskoj glazbi

Kao i u većini glazbenih tradicija koje pripadaju kulturama Istoka, perzijska klasična glazba jest homofonijska. Unatoč tome, on predstavlja visoki stupanj sofisticiranosti, koji se ne daje toliko dužinom i raznolikošću melodijskih linija i složenošću ritmičkih ciklusa, kao što je to slučaj za druge bogate orijentalne klasične tradicije, već iz princip ukrašavanja, čije je značenje sadržano u vrlo jednostavnoj "tradicionalnoj" maksimi na koju se poziva Dariouche Safvate: "nije važno što igrate, već , dođite igra se ».

Pjevale su se tradicije poezije

Glazbena tradicija Irana, i u urbanom i u ruralnom kontekstu, neraskidivo je povezana s poezijom. Neki srednjovjekovni književni izvori (Qutb al-Dìn Shirazi; Nezami) pokazuju nam važnost koju je pjevana poezija već imala u sasanidsko doba: 360 su bile "arije" zvane Dastan sastavio Barbad, po jedan za svaki dan zoroastrijske godine.

Perzijski glazbeni instrumenti

Glazbeni instrument je objekt koji vjerno bilježi i odražava evoluciju civilizacije nekog teritorija. Opisivanje u nekoliko redaka teme koja je tako prostrana i složena jer uključuje mnoštvo aspekata, zahtijeva utvrđivanje koji nam omogućuju rekonstrukciju najočitijih tragova na putovanju sačinjenom od vremena i mjesta. Kako nam tragovi koje izvođač ostavlja i vrijeme na tijelu instrumenta omogućuju rekonstrukciju njegove povijesti kao i na tijelu ovog perzijskog glazbenog instrumenta koji je teritorij Irana, instrumenti su znakovi drevne civilizacije sposobne za širenje na susjednim teritorijima njezini izvorni likovi zahvaljujući poetskoj i profinjenoj kulturnoj dominaciji.

Činiti temu perzijske glazbe složenom, prisutnost je u sadašnjosti Islamska Republika Irana, velike raznolikosti etničkih skupina i regija s vrlo izraženim karakteristikama: persijski službenom jeziku, govori ga nešto više od polovice jezika stanovništvo i drugi jezici karakteriziraju snažne kulturne identitete poput azerbajdžanskih, Baluchistan, Turkmenska visoravan (Iranska), Kurdistan (Iranska), regije Perzijskog zaljeva, sve regije čije etničke skupine prelaze teritorijalne granice što nacionalnu pripadnost čini nesigurnijom. ...

pročitajte više

 

 

Vidi također
VIDEO


Tradicionalna glazba u Iranu


 

PREPORUČENE POVEZAVE
udio
  • 139
    Dijeljenja